Chapeau pouf XVIIIeme

Pour la Journée Grand Siècle de Vaux-le-Vicomte (dont je vous parlerais dans le prochain article), il n'est pas question de sortir tête nue lorsque l'on choisit de se vêtir en XVIIIeme. Je me suis donc basée sur le tutoriel  de l'excellent site American Duchess pour réaliser mon chapeau. Je suis partie de cette base, chinée dans une brocante pour 1€ :

A la base, après achat pour l'euro symbolique

Lors de mon achat, le chapeau avait du passer beaucoup de temps à l'humidité, puisqu'il était tout gondolé. Il me fallait donc lui redonner la forme plate que je désirais pour mon chapeau. Pour cela, rien de plus simple étant donné qu'il s'agissait de vrai paille. J'ai pulvérisé mon chapeau avec un humidificateur de plante. Il faut que l'ensemble de la partie à remodeler soit bien humide, mais pas besoin non plus de tremper totalement le chapeau. Cela mettrait bien longtemps à sécher sinon! Il faut ensuite placer sur le chapeau humide des objets lui permettant de garder la forme désirée. Ici j'ai utilisé des plats à gratin, mais on peut utiliser tout et n'importe quoi du moment que ça ne craint pas l'humidité et que c'est assez lourd pour permettre au chapeau de garder la forme voulue. Par contre, j'avais placé le tout sur une serviette de toilette comme vous pouvez le voir pour ne pas mouiller mon sol, et je vous le déconseille parce que finalement ça a énormément gardé l'humidité, et mon chapeau a mis bien plus longtemps qu'il n'aurait du à sécher. Il faut attendre que le chapeau soit parfaitement sec avant de pouvoir retirer les poids.

Après découpage de la calotte, et humidification pour lui faire retrouver une forme plus normale et qui se tienne bien

Ensuite, il s'agit de choisir ses décorations pour le chapeau. J'avais acheté un petit assortiment, avec deux plumes achetées pour un prix plus que correct à un particulier qui voulait s'en débarrasser, des fleurs en papier trouvées en solde à Tissus des Ursules, une boucle de ceinture ancienne chinée sur Ebay, et du ruban que je n'ai finalement pas utilisé.

Avec tout un assortiment de décos

La première étape ensuite était de découper la calotte du chapeau jusqu'à la hauteur de tête voulue. J'ai fait ça au pif, je ne sais pas si la hauteur est très conventionnelle, mais ça donnait un bon petit volume, sans être trop proéminent. C'est le rendu que je désirais obtenir : un peu, mais pas trop! On peut voir le chapeau découpé sur la photo du séchage.


Ensuite, il s'agissait de coudre une couronne de tissus afin de pouvoir rembourrer le pouf sans que le rembourrage ne nous tombe sur la tête. Pour cela j'ai découpé un cercle de tissu de la taille du trou + quelques centimètres de diamètre et je l'ai cousu sommairement au sommet du reste de la calotte :

Afin de rendre la couture plus facile et moins pénible pour mes doigts, j'ai utilisé une aiguille spéciale cuir, et ça a été nickel. Mais ma paille était vraiment très fine et "molle". Je verrais ce que ça donne sur mon prochain chapeau qui a une paille plus épaisse et cassante.


Ensuite, j'ai découpé un cercle de tissu de la taille de mon chapeau pour faire le pouf en lui même :

 

Il suffit ensuite de passer un fil de fronce (un point droit et espacé sans nœud) tout autour, à un cm du bord environ. Une fois cela fait, on tire pour froncer et obtenir le pouf. Il suffit ensuite de placer ce "pouf" sur la calotte et de répartir les fronces pour ajuster à la taille voulue. J'ai ensuite juste noué les extrémités des fils de fronce, mais je pense que j'aurais pu aussi faire une couture par dessus, pour que ce soit plus solide, mais le temps m'était compté.

Ensuite, j'ai rembourré mon pouf avec de la ouate qu'on trouve en magasin de loisirs créatif pour fabriquer des peluches. Il faut bien répartir partout. J'avais peur en ce qui me concerne d'avoir trop rembourré et tendu le tissu, mais apparemment ce n'était pas le cas à ce qu'on a pu me dire lors de ma sortie.

Une fois cela fait, il suffit de coudre la base du pouf au chapeau.

Ensuite, j'ai fabriqué une simple bande de tissu avec le tissu de ma robe, par dessus laquelle j'ai glissé ma boucle de ceinture ancienne. J'ai placé le tout pour cacher la base du pouf, et cousu.

Les fleurs étaient quand à elles clipsées (oui j'ai triché!) sur cette bande de tissu puisqu'elles avaient un clips métallique derrière.

Pour finir, j'ai enroulé mes deux plumes dans du strap médical, puis j'ai cousu celui-ci sur le pouf. ça a été ma grosse erreur puisque le support étant mou, elles n'ont pas arrêté de bouger au moindre coup de vent durant toute la journée. Il faudra donc que je défasse ceci et que je recouse le strap sur le chapeau en lui même, ce qui devrait permettre que mes plumes restent en place et arrêtent de se balader! 

Pour cacher le strap, j'ai collé une autre fleur grâce à un pistolet à colle.

Et voici le résultat.

 

Avec son épingle à chapeau.

Bon, c'est loin d'être du grand art, mais étant donné que c'était mon premier, je me dis que ce n'était pas si mal que ça, et un atelier sur l'art de réaliser des chapeaux aura bientôt lieu (toujours par l'association Ministère des Modes), donc je me dis que j'aurais tout le loisir de m'améliorer pour mes prochains!

Costume d'archère draconique

Alors que je bataille âprement avec mon caraco XVIIIeme pour le finir à temps pour la Journée Grand Siècle qui a lieu la semaine prochaine, je prends un peu de temps pour vous parler d'un costume pour lequel j'avais au début de grandes ambitions, et qui au final, ma motivation pour le jeu pour lequel il était destiné décroissant, s'est fini par un costume fait à la va-vite!

En effet mi avril je participais au GN L'Héritage d'Huma organisé par l'association Les Chimères de Samara et se déroulant dans l'univers de Lancedragon.
Pour l'occasion, je jouais un demi-dragon du vent, et j'avais donc comme contrainte de faire un personnage à la peau violette (ne me demandez pas pourquoi cette couleur... je sais que ça n'a rien à voir avec le vent, mais bon comme c'est l'une de mes couleurs préférées, je n'ai pas cherché plus loin!), et sur le thème du vent, et bien-sûr je voulais aussi que le thème draconique soit bien présent.

Pour cela, j'ai utilisé les patrons suivants :

 

J'ai commencé par la ceinture médiévale, d'après le patron Butterick 5371 (à droite ci-dessus).

Pour cela, du similicuir noire, du feutre noire, du thermocollant double face, et du ruban violet.

Voici le résultat :

J'ai cassé quelques aiguilles spécial cuir sur les multiples épaisseurs, mais dans l'ensemble ça s'est fait très facilement. En deux soirées, c'était bouclé pour le découpage, le "collage" et la couture en elle-même!

J'ai pu expérimenter pour la première fois ma pince "Crop A Dile" pour la pose des oeillets qui s'est du coup faite comme dans du beurre!

Je me suis ensuite attaquée aux avant-bras, d'après le patron Butterick 5580, dans les même matériaux, avec des boucles en métal en plus.

Là aussi c'était plutôt limpide niveau construction. La grosse difficulté est de surpiquer toutes les écailles et de les coudre ensuite sur les avant-bras. Mais une fois que j'ai trouvé l'astuce de coudre par dessus du papier de soie, ça a tout de suite été beaucoup mieux et là aussi je les ai finis en un rien de temps!

Il me restait donc le manteau, que je voulais aérien, et j'ai choisi la couleur blanche parce que je voulais que mon personnage ai l'air innocent et assez pur.Pour cela, le patron Simplicity 2159 était tout indiqué!

Je l'ai fait en une soirée, donc il est un peu baclé, mais bon, toujours est-il que voici le résultat pour l'essayage du costume (avec un test de maquillage pour voir l'ensemble):

Eh oui, j'avais une perruque en plumes dénichée sur ebay, et également des cornes de chez l'excellentissime Atelier du Grimeur, que mon copain a peint lui même. Malheureusement, ayant pour le moment très peu de retour de photos du GN en lui même, je mettrais des photos plus tard... si j'en ai un jour!

Sac à main Belle Epoque en velours

Cet après-midi, je suis allée faire une brocante dans mon coin, et si je n'ai rien trouvé de transcendant, je suis tombée sur une dame qui vendait des chutes de tissus. Parmi celle-ci, du velours violet.

Il se trouve que mi juin, le Ministère des Modes (oui il va falloir vous y habituer, j'en parlerais très souvent!) organise une sortie en costumes Belle Epoque ( années 1900 et 1910) au Musée Grévin ainsi qu'un déjeuner dans un restaurant sur le même thème. Cela fait des années et des années que j'ai envie d'aller visiter le Musée Grévin, et j'ai donc sauté sur l'occasion pour m'inscrire, d'autant que les années 1910 sont devenues l'une de mes périodes de prédilection comme vous avez déjà pu le voir avec mon billet sur la mode illustrée. Pour cette sortie, j'ai déjà choisi ma tenue (je vous en parlerais plus en détail dans un autre billet), il me reste seulement les tissus adéquats à dénicher (ce qui ne va pas être une mince affaire je pense malheureusement...). Toujours est-il que cette tenue, j'ai décidé qu'elle serait dans les tons violets. Donc quoi de mieux pour assortir mon sac à main à ma tenue que ce velours violet?

Il faut dire qu'il y a quelques temps, j'avais totalement flashé sur cette reproduction de fermoir :

L'avantage de ce genre de chose étant que je peux faire autant de corps de sac différents que je le veux, il me suffit de les monter et de les démonter du fermoir et hop, je peux assortir à mes tenues à l'infini! Mais je n'avais pas encore eu l'occasion de l'utiliser.

Du coup, armée de mes chutes de velours violet, et ne pouvant pas me mettre au découpage de mes tissus pour mon caraco à cause d'un vilain mal de genou et de dos, je me suis lancée dans la confection de mon premier corps de sac à main.

Pour cela, j'ai utilisé ce tutorial que j'avais trouvé il y a déjà un moment sur un site que j'arpente de temps en temps :
Constructing a reproduction victorian purse
Bon OK, c'est pour l'époque victorienne, mais il m'a suffit de chercher dans mes bouquins des formes qui fassent un peu plus Belle Epoque, et de faire un patron avec une simple feuille de papier.
Et voilà le résultat :

Bon comme c'est un premier il a plein de petits défauts, mais il fera l'affaire pour la sortie de juin, et j'aurais tout le loisir d'en refaire dans le futur!

Caraco XVIIIeme : le choix, et la toile

Maintenant que les sous-vêtements sont terminés ( oui parce que je devais faire la chemise qui va normalement sous tout cela, mais comme je suis assez contrainte en temps, devant en plus enchainer sur un autre costume, j'ai décidé de la laisser de côté pour le moment... et peut-être pour un long moment d'ailleurs...), je suis passée aux vêtements en eux-même.

J'ai choisi de réaliser un caraco assorti d'une jupe. Ce choix peut paraître étrange quand on voit les projets de robes à la française fleurir un peu partout sur la toile à l'approche de la Journée Grand Siècle de Vaux-le-Vicomte, mais au risque d'en choquer certaines, je n'aime pas les robes à la française. Je n'aime pas leurs immenses paniers, je n'aime pas leurs tonnes de fioritures, bref, ça ne passe pas! Du coup en ignorante que je suis, je me disais à une époque que le XVIIIeme, ce n'était pas pour moi. Mais un jour j'ai découvert les robe à l'anglaise. Là, j'ai tout de suite flashé! ça au moins ça me parlait! Mais niveau capacités en couture et surtout niveau temps, ça me paraissait être une entreprise un peu trop grande pour ma faible expérience. Puis, au détour de mes recherches sur les diverses époques, je suis tombée sur un modèle de caraco qui rappelle assez la silhouette donnée par les anglaises, mais assez facile à réaliser.
Après quelques recherches dans mes livres, j'ai découvert que j'avais même le patron pour le réaliser dans l'un de mes bouquins (le Patterns of Fashion de Janet Arnold). Mais il fallait mettre le patron à ma taille, et, du coup, après encore quelques autres recherches, je suis tombée sur les patrons JP Ryan.
Ils avaient pile poil le modèle que je désirais :

Hier, je me suis donc lancée dans la toile afin de vérifier que les mensurations étaient les bonnes. J'avais notamment un peu peur au niveau de la largeur du dos et des emmanchures, mais finalement, ça va à peu près :

 Bon bien sur comme j'ai eu la flemme de poser les agraphes sur la toile, elle est fermé n'importe comment, mais au moins j'ai vu que la taille était la bonne, et qu'au pire seul le devant serait à réajuster sur la version finale.

Donc, demain, la prochaine étape sera la découpe des beaux tissus!
Dont voici un petit teaser :

L'"indienne" étant pour le caraco, et le coton "lie de vin" ayant besoin d'un gros coup de repassage pour la jupe.

Paniers-poches XVIIIe/ 18th pocket hoops

On continue dans les sous-vêtements, puisque pour pouvoir essayer correctement les vêtements qui vont par-dessus, il faut d'abord avoir fini les sous-vêtements afin d'ajuster les vêtements au mieux, puisque les sous-vêtements modifient énormément la morphologie. De plus, il faut avoir l'empleur exacte des paniers pour réaliser jupons et surtout jupe afin que l'ourlet ne soit pas complètement abherrant.

Underwears again! In order to try the clothes that go over properly, i must first have finished underwears to adjust clothing at best, since the underwears alter greatly the morphology . In addition, you must have the exact empleur pocket hoops to make petticoats and skirt especially so that the hem is not completely abherrant.

J'avais donc acheté le patron Simplicity 4092
I chose Simplicity pattern 4092

pour avoir le patron des fameux paniers-poches, qui sont de petits paniers qui se posent sur les hanches afin de donner le volume adéquat, et qui servent aussi de poches pour ranger tout ce que les dames de cette époque pouvaient à avoir à emporter avec elles (en l'occurrence ça sera plutôt téléphone portable, porte-feuille, papiers de voiture, nécessaire à couture etc!). Seulement après avoir fait quelques recherches sur ce patron avant de me lancer, j'ai vu que le volume donné par ces paniers étaient quasi inexistant, et même si je ne suis pas du tout fan des paniers, je voulais quand même que mon caraco ne soit pas tout rapplapla, ce qui en masquerait totalement la beauté (si tant est qu'il soit beau un jour!) et l'effet.

I bought this pattern for small pocket hoops that arise on the hips to give adequate volume, and which also serve as pockets, allowing ladies of that time to take away with them all sort of things (in my case it will be mobile phone, wallet, car papers, sewing kit etc!). But after doing some research on this pattern before I start, I saw that the volume given by these pocket hoops was almost nonexistent, and even though I'm not a large hoops fan, I still wanted to do my hoops not all rapplapla, which completely obscure the beauty (if it is beautiful one day!) and effect.

Ne voulant pas faire de nouveau frais, surtout que les patrons disponibles dans le commerce et à priori donnant la bonne forme se trouvant être extrêmement chers (sans parler des frais de port), j'ai cherché un patron gratuit sur internet qui aurait de bonnes critiques. J'ai trouvé celui du site marquise.de dont plusieurs bloggeuses s'étaient inspiré, et je me suis lancée.

Not wanting to buy a new one, I looked for a free pattern on the internet that have good criticism. I found one site that marquise.de and I started.

Niveau matériel, j'ai choisi un coton très épais comme on pouvait en trouver dans les vieux draps, car je voulais que mes paniers soient assez rigides et résistants. Toujours dans cette optique, j'ai pris des baleines en acier de 1,3cm de large, histoire qu'elles puissent bien supporter le poids des tissus qui seront posés par dessus. Pour les casiers à baleines, j'ai simplement utiliser du gros-grain de 2,5cm de large, sur lequel j'ai tracé des casiers de 1,7cm de large. Pour les attaches, j'ai utilisé le biais qu'il me restait de mon corps à baleines (pas de gaspillage!).

I chose a very thick cotton as one could find in old sheets, because I wanted my pocket hoops quite rigid and resistant. Along these same lines, I took bone steel 1.3 cm wide so that they can properly support the weight of the fabrics placed on top. For bone casing, I just used grosgrain 2.5 cm wide, on which I traced a 1.7 cm wide casing. For ties, I used bias binding.

Seulement au départ je n'avais pas vu qu'il y avait les explications qui allaient avec le patron un peu plus bas dans la page, et j'ai donc fait mes paniers sans explications, en mettant des baleines de 56cm dans tous les casiers. Voici ce que j'ai obtenu :

At first, I had not seen that there were explanations that went with the pattern a little further down the page, and so I made my baskets without explanations, putting whales 56cm in all places . Here's what I got:

Non seulement les paniers sont mal placés sur cette photo, mais je me suis tout de suite rendue compte que le volume était beaucoup plus gros que ce à quoi je m'attendais, et que quelque chose clochait, sans que je ne puisse définir quoi.

Not only the pocket hoops are misplaced in this picture, but I immediately realized that the volume was much larger than what I expected, and that something was wrong, but I can not define what was wrong.

J'étais très déçue, d'autant que la construction de ces paniers, en plus de ne représenter aucun intérêt au niveau couture (contrairement au corps à baleines que j'avais eu plaisir à coudre même s'il était assez difficile à coudre et très consommateur en temps), mais surtout couper les baleines acier et ensuite leur faire prendre leur forme dans les casiers avait été une vraie bataille rangée.

I was very disappointed, especially since the construction of these hoops, in addition to not represent any interest in sewing, and cuting bone steel and then make them take shape in the channels was a real battle.

Pendant plusieurs jours je n'ai pas réussi à trouver ce qui n'allait pas jusqu'à ce que je retourne sur marquise.de pour voir si je ne m'étais pas trompée dans une ou des mesures. C'est là que j'ai découvert les fameuses explications, et qu'en fait il fallait des baleines de longueur décroissante...
J'ai donc pris mon courage à deux mains, bataillé de nouveau avec mes baleines et mon tissu qui ne voulait pas tenir froncé le long des baleines, et obtenu ceci :

For several days I have not been able to find what was wrong until I return to marquise.de to see if I was not mistaken in one or more measures. This is where I discovered the famous explanation, and in fact the pattern had bone mesurements decreasing length ... 
So I took my courage in both hands, struggled again with my steel bones and my fabric would not hold gathered along the whales, and got this:

Niveau couture c'est assez horrible parce que j'ai du bidouiller à fond pour réussir à résorber tout l'excédent de tissus qui ne voulait pas se froncer, mais au moins niveau ampleur des paniers, c'est ce que je voulais obtenir, donc au final, étant donné que personne ne verra les paniers sous toutes les épaisseurs de tissus, je me suis dit que cétait pas mal, que j'allais cesser de me prendre la tête avec un perfectionnisme auquel je ne peux de toute façon pas prétendre vu mon niveau, et que ça irait très bien comme ça!

On the sewing level, it is pretty awful because I had to tweak background to successfully absorb any excess fabric that would not frown, but at least it the volume that I wanted to get, so in the end, because no one will see the hoops in all layers of fabric, I told myself that it was not bad, I would stop taking my head with perfectionism which I can not pretend anyway at my sewing level, and it was ok like that!

Maintenant, on passe aux vêtements!
And now, clothes!

Corps à baleines XVIIIeme / 18th century corset

Si je ne poste pas grand chose depuis un moment sur ce blog, c'est parce que je couds très lentement, et en plus je m'étais lancé dans quelque chose de plutôt pas facile pour mon petit niveau : un corps à baleines.

Mais avec de la motivation, et quelques recherches sur les techniques adéquates, on peut arriver à quelque chose!

Je suis donc partie du patron bien connu de Simplicity S7028.

If I do not post much for a while on this blog, it's because I sew very slowly, and in addition I launched myself into something rather hard for me : an 18th century corset.

But with motivation, and some research on the proper techniques, you can achieve anything!

The pattern I used is the well-known pattern Simplicity S7028.

J'avais lu de nombreux avis plutôt mitigés sur ce patron, mais je l'avais déjà acheté, les explications étaient plutôt simples, et j'aimais bien le rendu final qui est, je trouve, assez proche de pas mal de photos de corps d'époque que j'ai pu voir.

Pour ne pas mettre une fortune dans un vêtement que je ne porterais que 2 à 3 fois par an grand maximum, j'ai décidé d'opter pour le baleinage alternatif avec des colsons.

I had read many mixed reviews on this pattern, but I had already purchased, the explanations were pretty simple, and I liked the final report which is, I think, pretty close to a lot of photos of corsets of time that I could see on the internet.

Not to put a fortune in a clothing that I would wear 2-3 times per year maximum, I decided to opt for the alternative boning with cable ties.

Oui oui, vous avez bien lu, je parle bien de ces serre cable en plastique dur. J'ai pu lire plusieurs articles notamment américains relatant le fait que les colsons ont des propriété assez similaires aux baleines d'origine en fanon, et je me suis dis que j'allais tenter le coup!

Mais avant de me lancer dans le corps final à proprement parler, il me fallait réaliser une toile. En effet, c'est un peu la loterie avec ce patron à ce que j'avais lu, et pas mal de personnes se retrouvaient avec un corset ou beaucoup trop grand, ou beaucoup trop petit. Sur les conseils de certaines critiques de ce patron, j'ai choisi 2 tailles en dessous de la mienne, et je me suis lancée.

Yes yes, you read that right, I'm talking about those hard plastic cable clamp. I've read several articles stating that the property the colsons have fairly the property similar to the original whalebones, and I said I'd give it a shot!

But before we get into the final corset itself, I had to make a canvas. Indeed, it is a little lottery with this pattern as I had read, and a lot of people found themselves with a corset too big or too small. On the advice of some criticism of this pattern, I chose two sizes smaller than mine, and I started.

 

J'ai commencé par couper une seule épaisseur et je l'ai battis grossièrement pour voir si j'étais dans le vrai pour la taille ou bien totalement à côté. Je ne voulais pas me lancer dans la longue opération du traçage et couture des casiers à baleines pour rien! Ce n'étais pas aberrant, du coup j'ai continué.

I started by cutting a single layer and I basted roughly to see if I was in the true size or totally missed. I do not want to get into long operation tracing and sewing lockers for the bones for nothing! This was not aberrant, so I kept going.

 La toile tombait plutôt bien, même si le décolleté était un peu grand, et que ça se touchait dans le dos sans que je sois serrée à fond au niveau du lacet.
Mais je ne m'en inquiétait pas trop, étant donné que le tissu de ma toile était légèrement élastique, alors que mon tissu principal final est un bon coutil.

The mokeup fell rather well, even if the neckline was a little big, and it gets touched in the back without me being tightened at the lace.
But I'm not too worried, because the fabric of my canvas was slightly elastic, while my final main fabric is a good tick canvas.

J'ai donc pu attaquer la découpe des pièces du corset final. J'ai fait un choix un peu différent de ce qui se voit d'ordinaire, puisqu'ayant acheté un coutil que je trouvait plutôt joli, je me suis dit que ce serait dommage de le recouvrir d'un autre tissu. Ma couche supérieur, celle qui se voit, est donc le coutil. Je pense avec le recul que c'était un bon choix pour une débutante que je suis car ça empêche qu'il y ai des plis comme on peut en voir sur la toile. J'ai ensuite doublé et triplé avec un coton blanc assez épais mais tout simple histoire que ça soit confortable.

Un défaut que j'avais remarqué sur la toile du corps était que mes casiers n'étaient pas symétriques. J'ai donc tenté de remédier à ce problème en créant un gabarit en carton à la taille exacte voulue de mes casiers (ici, j'ai rajouté 4mm de marge à la largeur de mes "baleines". Donc, pour des colsons de 9mm de large, j'ai créé des casiers de 13mm de large).

I was able to begin the cutting parts of the final corset. I made it a little different from what is usually seen, since having bought a canvas that I was very pretty, I thought it would be a shame to cover it with another fabric. My top layer, which is seen, is corset canvas. I think in hindsight it was a good choice for a beginner that I am there because it prevents wrinkles as I can see on the mokeup. I then doubled and tripled with a white cotton thick enough so that it is comfortable.

A defect that I noticed on the moleup of the corset was that my bone channels were not symmetrical. So I tried to remedy this problem by creating a cardboard template to the exact desired size of my channels (here I added 4mm margin to the width of my bones. So for cable ties 9mm wide, I created  13mm wide channels).

 Ici, je me suis servie d'une boite de céréales que je venais de terminer.

J'ai donc tracé mes couloirs à baleine après avoir préalablement bati ma triplure sur mon coutil.

Les autres étapes sont plutôt bien explicitées dans le patron, et je les ai suivies à la lettre, si ce n'est que j'ai ajouté mes baleines APRES avoir assemblé les pièces ensembles, ce qui est quand même beaucoup plus pratique je trouve.
J'ai ensuite mesuré et coupé mes colsons, en enlevant 0,5cm en haut et en bas pour le bâti qui devait suivre. Je les ai limés pour ne pas qu'ils risquent à terme de percer le tissu, et surtout, pour ne pas qu'ils me blessent lorsque je porterais le corps.

So I traced my bone channels after previously basting my interlining on my canvas.

The other steps are pretty well explained in the pattern, and I followed to the letter, except that I added my bonnes AFTER assembled the pieces together, which is still much more convenient I think.
I then measured and cut my cable ties, removing 0.5 cm at the top and bottom to the frame that was to follow. I standed them and strapes them so they do not may ultimately pierce the fabric, and most importantly, so they do not hurt me when I would wear the corset.

Une fois le corset monté en lui-même, j'ai donc bâti tout le tour du corset comme explicité dans le patron. J'ai préféré tout faire à la main pour ne pas risquer de casser une aiguille sur l'un des colsons, mais avec le recul je me dis que j'aurais largement pu le faire à la machine en faisant bien attention.

Jusqu'ici, rien de bien compliqué, même pour une couturière débutante. La grosse difficulté de ce type de vêtement, c'est de poser le biais sur les tassettes (ce sont ces petites excroissances en bas du corps). Car autant poser du biais sur des parties droites est assez aisé, autant dans les courbes ça peut très vite devenir un cauchemar. C'est ce à quoi je m'attendais jusqu'à ce que je tombe sur ce très bon lien :
Don't let binding get you down
Certes, c'est en anglais, mais les photos sont assez explicite pour que ce soit très compréhensible même par des personnes qui n'y comprennent rien à cette langue.

Once fitted corset itself, so I basted all around the corset as explained in the pattern. I preferred to do everything by hand to avoid the risk of breaking a needle on one of the bones, but in hindsight I think I would have done much better with the machine if being careful.

So far, nothing complicated, even for a beginner seamstress. The big problem with this type of clothing is to add bias tape through the tassets. Add bias on the straight parts is fairly easy, but in curves it can quickly become a nightmare. This is what I expected until I came across this great link:
Do not let get you down binding (link above)

Du coup, ça représente un gros gros travail, entièrement à la main, mais au final ce n'était pas prise de tête, il suffisait juste d'avoir beaucoup de patience, et d'en faire un peu tous les jours. Pour donner un ordre d'idée, j'ai mis une semaine entière à coudre tout mon biais, en y passant toutes mes soirées en rentrant du boulot, et une partie de mes week-ends. Mais je couds très très lentement, donc nul doute que ça peut se faire beaucoup plus vite que ça.

Une fois fini, voilà ce à quoi je suis arrivée :

So, it is a big big job, entirely by hand, but in the end if you have lots of patience, and do a little every day, it is really good at the end. To give an idea, I put a whole week to sew all my bias, by spending all my evenings after work, and part of my weekends. But I sew very very slowly, so no doubt it can be done much faster than that.

Once finished, this is what I got:

Ce n'est pas parfait, mais j'en suis quand même très très fière et contente.

Le biais étant la grosse étape difficultée et consommatrice de temps, il ne me restait plus après que l'étape des oeillets avant que mon corps soit totalement terminé.
Deux options s'offraient à moi :
- Soit je piochais dans mon stock d'oeillets métalliques, et en 10 minutes, avec ma géniale pince Crop'A Dile, on n'en parlait plus.
- Soit j'optais pour quelque chose qui donnerait un rendu beaucoup plus historique, les oeillets métalliques n'existant pas au XVIIIe siècle, et je les brodais tous à la main.

It's not perfect, but I'm still very proud and happy.

The bias was the big difficulty and very time consuming, it only remained for me after the step for eyelets before my corset is completely finished.
Two options were available to me:
- Either I took metal eyelets, and 10 minutes, with my great clip Crop'A Dile, it was done.
- Either I opted for something that would give a much more historical record, metal eyelets does not exist in the eighteenth century, and I embrodered all by hand.

J'ai beaucoup hésité, étant très limite dans mon planning pour avoir tout fini avant le 20 mai, mais j'ai finalement opté pour la seconde solution, en me disant que d'une au moins si un bout de mon corset est visible à un moment ou à un autre sous mon caraco (ce que je n'espère pas!), je ne serais pas totalement anachronique, et de deux que je n'aurais pas à le refaire un jour s'il me prenait l'envie d'avoir un corps au look plus histo.

Je me suis basée sur ce dessin :

I hesitated a lot, being very limited in my schedule to have everything finished before May 20, but I finally opted for the second solution, saying that if at least one end of my corset is visible one time or another under my camisole (I hope not), I would not be totally anachronistic, and two that I do not have to do it again one day he took me want to have a body more historical look.

I based my work on this drawing:

Trouvé sur le forum de l'association Ministère des Modes dont je fais partie, il explique comment les oeillets étaient brodés à l'époque. ça peut paraître compliqué à première vue, et je me suis un peu arraché les cheveux au départ, mais une fois que j'avais compris comment ça fonctionnait, il m'a fallut deux soirs pour réaliser les 22 oeillets à la main. Je vous conseille du fil de coton à broder à 2 fils. J'ai opté pour un autre type de fil à la base et mes oeillets étaient totalement hideux.
Voici le résultat :

It explains how the eyes were embroidered at the time. It may seem complicated at first glance, but once I understood how it worked, it took me two nights to achieve the 22 eyelets by hand. I recommend cotton thread embroidery. I opted for a different type of wirein first and my eyelets were totally hideous.
Here is the result:

Là aussi, ils sont loin d'être parfaits, mais pour une première j'étais plutôt contente de moi!

Et après toutes ces loooongues heures de travail (il m'aura tout de même fallut plus d'un mois pour réaliser ce corps!), voici le résultat :

Again, they are far from perfect, but for a first I was rather pleased with myself!

And after all these loooong hours (! There will still took me over a month to make this body), here is the result:

Bon il se porte normalement sur une chemise, que je comptais réaliser, mais je pense que je n'aurais pas le temps pour cette fois-ci. Je vais essayer de trouver une chemise ancienne à bas prix sur Ebay, sinon ce sera un débardeur qui ira en dessous. Il n'est pas non plus super ajusté au niveau des épaules, mais en resserrant les bretelles ça a heureusement corrigé ce problème.

Niveau confort, s'il n'est pas trop serré c'est assez contraignant, mais je pense que c'est supportable. Par contre, serré au max du max, c'est comme dans Pirates des Caraïbes, on se dit qu'on doit apprendre à ne pas respirer avec ça!!!

Well normally you wear it on a shirt, I wanted to make one, but I think I do not have time for this time. I'll try to find an old shirt cheap on Ebay, otherwise it will be a T-shirt that goes underneath. It is not super fitted at the shoulders, but by tightening the straps that fortunately corrected this problem.

Comfort, if not too tight is quite restrictive, but I think it's bearable. 

La Mode Illustrée N°11 année 1910

Je cherche souvent de l'inspiration pour mes tenues, et je parcours donc activement la toile à la recherche d'images, mais il n'y a pas qu'internet qui est une bonne source d'inspiration et de savoir, et j'ai donc découvert La Mode Illustrée. Il s'agit d'un journal de mode, comme son nom l'indique, qui paraissait toutes les semaines, et où on trouve des conseils beauté, des anecdotes sur la vie quotidienne, mais surtout, des patrons, et des modèles de vêtements contemporains de l'époque à laquelle il était édité.
J'ai commencé à collectionner petit à petit certaines de ces revues, notamment pour l'année 1910, et j'ai décidé d'en faire profiter tout le monde en exposant ici, dès que j'en aurais un peu le temps, les divers modèles présentés.

Je commence donc avec le numéro 11 de mars 1910. C'est le printemps, et c'est donc des tenues de cette saison qui sont à l'honneur bien naturellement.

Le premier modèle est une blouse en crépon ornée de broderies

"On l'exécute en crépon de laine vieux bleu et une doublure légère. La garniture se compose d'entre-deux de dentelle teints de la nuance de l'étoffe et de motifs en soutache du même ton. La couture des épaules est remplacée par un entre-deux au bord duquel on monte le devant plissé et le dos. Les manches ornées de broderies sont retenues dans des poignets en étoffe plissée, cerclées d'entre-deux et terminées de broderies. Le col droit est assorti. On fronce la blouse à la taille et on la retient d'une ceinture étroite."

 

Blouse en linon

Blouse pour dame d'un certain âge

"  Le devant de cette blouse, exécuté en taffetas rouge bordeaux  est fait avec un plastron disposé en petits plis piqués en forme de V. Chaque côté est encadré avec de la soutache ou par un galon de fantaisie. On dispose les côtés en plis dont les deux premiers descendent jusqu'à la taille, tandis que le dernier s'arrête à mi-hauteur. Le dos est simplement garni d'un groupe de plis. Les manches, ajustées en haut, sont plissées et ornées de soutache. On les complète par des bouffants retenus eux-même par des poignets plissés. "

Fournitures : 4m de taffetas en 55 cm.  

Blouse pour jeune fille 

"Notre modèle, exécuté en crêpe de chine vieux bleu, est garni d'entre-deux garnis à clair. L'empiècement se compose de tulle plissé, dans lequel on incruste des entre-deux et d'une bande de tulle uni sur laquelle on coud de la soutache bleue. Les poignets, assortis à l'empiècement, sont soulignés d'un plissé de tulle. On coupe la doublure de batiste d'après le patron et le devant en crêpe de Chine. On établit le dos d'après la doublure, en tenant compte des lignes indiquées, et on le garnit d'une bande plissée. On découpe la doublure sous l'empiècement. On termine les plis des manches, et ceux de devant, sous des pois brodés en soie de teinte assortie. La doublure des manches est coupée d'après les figures mais de 17cm plus court. On masque la fermeture dans le dos sous un pli creux rapporté de 2,5cm de large".

Fournitures : 2m de crêpe de Chine de 1m, 45cm de tulle en 1m, 3m d'entre-deux.

Combinaison

Costume avec blouse russe

"Le costume exécuté en lainage vert à fines rayures d'un ton plus clair, est composé d'une jupe remontante et d'une blouse russe à longues basques. La veste, doublée d'une soie légère, est garnie de larges galons en broderie byzantine. L'empiècement carré est fait en broderie assortie. On ferme la blouse à gauche, sous le galon. Les basques, bordées d'une piqûre dans la bas, sont montées sur le corsage sous une ceinture en galon. On garnit le bas des manches plates avec du galon. La jupe ronde est bordée d'un ourlet de 4cm de hauteur. On la dispose derrière en deux plis couchés, masquant la fermeture."

Fournitures : 6m d'étoffe en 1m10 de large, 2m60 de galon de 6 cm, 30cm de broderie en 45cm de largeur, 6m de doublure.

Costume pour jeune fille

"En grosse cheviotte gris taupe, la jupe non doublée, ayant 3 mètres de largeur est fermée derrière sous un pli creux. On la borde d'un ourlet piqué de 4cm de hauteur. La jaquette est doublée de soie gris clair et bordée d'une piqûre tout autour. Les devants, arrondis dans le bas, sont recouverts à l'intérieur avec de la cheviotte, en intercalant de la toile tailleur. On pose des pattes piquées sur les côtés et l'on ferme la jaquette à l'aide de trois boutons. Le dos est taillé dans le bas."

 

Costume trotteur

"Ce costume est exécuté en lainage quadrillé pris en biais. La jupe ayant 3m de largeur, est disposée devant et derrière, en plis couchés, sur lesquels on pique les lés des côtés, de façon à former un ourlet. La veste, fermée en biais à l'aide de deux grands boutons, est doublée de soie. Les coutures de devant sont masquées sous un biais piqué. On borde l'encolure avec un col châle recouvert de satin noir. Les manches sont bordées d'un piqûre. La façon simple de ce costume convient également à des étoffes lavables ou du shantung".

Jupe avec grand empiècement

"Le modèle, établit en popeline prune, est disposé en plis couchés de 5cm de profondeur environ de façon à former un pli creux de 9cm au milieu du devant. On monte cette partie sous un grand empiècement ajusté, coupé en pointe devant, et croisé sous cinq grands boutons de jais. Le bas de l'empiècement est terminé par un ourlet de 5,5cm de large, masquant la jonction de la jupe. On monte le haut à la taille sur un corselet intérieur de 4cm de hauteur."

Fournitures : 4m de popeline de 1m40.

Jupe en piqué pour jeune fille

Jupe pour dame d'un certain âge 

"Le modèle est fait en voile noir et disposé en groupes de plis de différentes largeurs. Le devant et le dos forment un pli creux dont la largeur diminue vers le haut. Les côtés sont disposés en plis couchés jusqu'à mi-hauteur. La tunique en voile retombe sur la jupe et croise devant. On la monte en même temps que la doublure sur un corselet ajusté. Les contours de la tunique sont disposés en groupes de petits plis."

Fournitures : 6m50 de voile de 1m10.

Jupon d'été

Jupon en moirine

Manteau pour enfant d'un an

"Ce manteau est fait en lainage léger d'après les figures 100 à 105 de la planche. On dispose les figures 100 à 102 en plis, le long des lignes et on assemble les morceaux en rapprochant les chiffres semblables. La jonction de la jupe lissée est masquée sous une ceinture piquée. On pique les plis des figures 100 et 101 à 1,5cm des bords et on garnit le bas avec des groupes de boutons. On recouvre l'intérieur des devants avec de la toile raide et de l'étoffe sur 12 cm de large et on replie le haut en forme de revers. Ceux-ci sont complétés par le col rabbatu. On ferme le manteau en le croisant à l'aide de grands boutons de nacre. Les manches, froncées entre les * et au bord inférieur, sont retenues dans des parements piqués sur lesquels on pose un bouton."

Fournitures : 2m50 d'étoffe en 80cm.

Matinée genre kimono

Matinée pour jeune fille

 Petit vêtement de printemps et manteau de printemps pour fillette

Manteau de printemps pour fillette :

"On exécute le manteau en lainage de fantaisie pris en biais, et on le garnit avec des bandes de drap d'un ton plus foncé et d'une teinte plus claire que l'étoffe. Les devants étroits sont taillés en drap foncé et munis de boutons et de boutonnières. Le bas du manteau est bordé d'une bande de drap plus clair de 11cm de hauteur, garnie de piqûres. On borde l'encolure d'un col droit en drap clair et on garnit le manteau avec un col-châle en drap clair orné de piqûres et bordé d'un biais de drap foncé. Les manches sont légèrement soutenues aux épaules et garnies de hauts poignets en drap clair piqués et bordés d'un biais de drap foncé."

Fournitures : 2m d'étoffe quadrillée. 75cm de drap clair. 60cm de drap foncé en 1m10 de largeur chaque.

 

Robe en foulard à pastilles

 

Robe en foulard quadrillé

Robe en voile

 

Robe pour jeune femme souffrante

Vareuse pour enfant de 4 à 6 ans

"On peut l'exécuter en toile blanche ou de couleur, mais il faut la choisir assez épaisse car le modèle n'est pas doublé. On munit l'intérieur des devants de toile raide et d'étoffe sur 10 cm de largeur. Après avoir assemblé la vareuse on pose le col en rapprochant les chiffres semblables. Les contours sont piqués à 1cm du bord environ. On monte les petites poches le long des fentes et on les masques sous les pattes. On ferme le vêtement en le croisant, à l'aide de boutons dorés. Les manches sont montées par des petites pinces. On retient le bas dans des parements piqués."

Fournitures : 1m50 de toile en 80cm.